Alla har en har en favorit Disney-karaktär - åtminstone om de var ett barn någon gång i livet. Till och med Walt Disney själv hade en favorit. (Ryktet har det: Fånigt.) Med över 700 filmer i Disney-kanonen finns det bokstavligen något för alla, från prinsessor till pirater, älskvärda goofballs till missförstådda monster.
Men även om det är naturligt att tänka på dessa karaktärer som familj - och anta att du vet allt som finns att veta om dem - är det möjligt att det finns mer än som möter ögat. Vissa Disney-karaktärer, särskilt de mest ikoniska, har bakhistorier och historier bakom scenen till skillnad från allt du kan tänka dig.
Så, utan vidare, här är 20 älskade Disney-skapelser, som spänner från de första dagarna av Walt Disney till nya klassiker som Frozen och Moana , som har hemligheter som ännu inte har upptäckts av de flesta fans. Gräv in dessa insiderfaktoider, så kommer du att känna dig som ett barn som upptäcker Disney's magi för första gången.
1 Mickey fick nästan namnet Mortimer.
Innan hans filmdebut i den korta "Steamboat Wille" 1928, var musen som skulle fortsätta för att starta ett imperium fortfarande i behov av ett namn. Walt Disney ville kalla honom Mortimer, men hans fru, Lillian, hatade namnet och övertygade honom om att kalla musen Mickey, som hon sa skulle göra honom mer relatabel. Skådespelaren Mickey Rooney hävdade i sin självbiografi 1991, Life is Too Short , att Disney kom med namnet efter att ha träffat honom i en studioncafeteria, och enligt uppgift frågade den unga skådespelaren, "Hur skulle du vilja att jag ska namnge denna mus efter dig?" Men den här berättelsen har varit mycket omtvistad.
2 Elsa från Frozen skrevs som en skurk.
Bild via Wikimedia Commons
Elsa - som, bör noteras, är 21 år gammal och därmed den enda officiella Disney-prinsessan som inte är en tonåring - var ursprungligen inte tänkt att ha ett lyckligt slut i Frozen . I det första utkastet var hon en toppskurk i Cruella de Vils åd och hon var definitivt inte släkt med Anna.
Men när författarna hörde en tidig version av "Let It Go", hade de en förändring i hjärtat och förnyade Elsa helt och hållet historien, vilket gjorde snödrottningen till en karaktär som publiken skulle vilja rota till snarare än boo.
3 Pocahontas är den första (och hittills bara) Disney-prinsessan som har en tatuering.
Bild via Wikimedia Commons
1995-filmen Pocahontas har så många första, från den första Disney-filmen som inspirerades av en sann historia (den andra skulle vara Mulan ) till den första Disney-filmen med en interracial relation. Men det rekord som det fortfarande är är att Pocahontas karaktär kvar, som i detta skrift, den första och enda Disney-prinsessan med en (synlig) tatuering, ett rött armband runt hennes högra bicep. Ja, det finns gott om tatuerade karaktärer i Moana , men inte en tatuerad prinsessa.
4 Aladdin har faktiska MC Hammer byxor.
Bild via Wikimedia Commons
Om Aladdins stora, flytande vita byxor ser konstigt bekanta ut och gör att du vill hoppa ut ur din plats och börja sjunga "Can't Touch This" är det inte bara din fantasi. När den berömda Disney-animatören Glen Keane kämpade för att få reda på hur man animerade Aladdins "harem" -byxor såg han uppenbarligen videor av MC Hammer-dans för att få en bättre känsla för hur byxorna bör röra sig, och snart började hans teckningar emulera Hammers distinkt stil.
5 Dopey skulle vara pratsam.
Han är den enda stumma dvärgen i 1937-klassiska snövit och de sju dvärgarna . Så varför kan han inte tala? Dopey hade många linjer i manuset, och studion anställde Mel Blanc, den ikoniska röstskådespelaren som blev känd för karaktärer som Bugs Bunny och Daffy Duck, för att spela den älskvärda dvärgen. Efter att ha spelat in några låtar var Walt Disney själv inte nöjd och beslutade att klippa alla Dopeys rader. Men du kan fortfarande höra Blancs röst i filmen, dock när Dopey hikar.
6 Dumbo var nästan på omslaget till tidningen Time .
Bild via Wikimedia Commons
Planer påbörjades i slutet av 1941 för den floppy-eared elefanten att nåda tidens täckning som deras "Årets däggdjur" (en lätthjärtad anta sin vanliga "Man of the Year"). Men sedan skakade bombningen av Pearl Harbor av japanska flygstyrkor nationen, och Dumbo slogs från skyddet till förmån för general Douglas MacArthur.
7 Sulley från Monsters, Inc. är den håraste Disney-karaktären.
Det stora blå monsteret och hans företags "top scarer" (uttryckt av John Goodman) har mer än 2, 3 miljoner individuella hårstrån. (Det exakta antalet, om du är en för detaljer, är 2 320 413.) Att animera alla dessa hårstrån var ingen enkel uppgift. Det tog ungefär 12 timmar för animatörer att skapa bara en enda ram av Sulley i aktion. Detta var tillbaka 2001, innan framstegen inom digital animation tog ut det mesta av hårt arbete för att få karaktärer till liv.
8 Den ursprungliga Tinker Bell spelades av en 71-årig ungersk.
Bild via Wikimedia Commons
I Disneys filmversion 1953 av Peter Pan hade nissen ingen dialog och spelades därför inte av en skådespelerska. Den första levande personen som skildrade Disneys tagning på karaktären var Tiny Kline, en före detta cirkusartist från Hungaria som bara var fyra meter hög och 98 kilo. Hon var den första Tinker Bell som flyger över Magic Castle vid Disneyland under kvällens fyrverkerier. När hon anställdes 1961, var hon 71 år gammal, en tid då de flesta av oss hoppas att bli pensionerade, eller åtminstone inte skada genom luften, över ett slott, farligt nära fyrverkerier.
9 Ursula i The Little Mermaid är baserad på en berömd dragdrottning.
Bild via Wikimedia Commons
Ursula the Sea Witch hade många nyfikna tidiga prototyper. Animatörerna ritade henne kort som en manta ray inspirerad av Joan Collins, och en "vacker men dödlig" skorpionsfisk, enligt regissör John Musker. Så småningom drog en animatör en "vampy överviktig matron" som hela teamet var överens om såg mycket ut som Baltimore dragdrottningstjärna för sådana John Waters kultklassiker som Pink Flamingos och Hairspray . "Trots att det är på något sätt förklädt, är det baserat på karaktären, " har Musker sagt.
10 Bambi uttrycktes av en krigshelt.
Donnie Dunagan hade en hemlighet. Innan han blev en dekorerad Vietnamkrigsveteran i marinesoldaten och tog emot en bronsstjärna och tre lila hjärtan för sin tjänst var han en skådespelare. Den mest berömda rollen i hans korta karriär var Disney-klassikern Bambi från 1942, där han spelade den unga hjortens röst. Han berättade aldrig för sina kollegor, sa Dunagan i en intervju, för de flesta tyckte om Bambi som "en liten skräck rådjur, inte klarar sig särskilt bra, glider runt på isen på magen." Men han är inte längre intresserad av att dölja sitt förflutna. "Jag älskar det nu, " sade han, "när människor inser, 'Den här gamla skiten, han lever fortfarande och var Bambi.'"
11 Beast from Beauty and the Beast är en kombination av sju olika djur.
Designer Glen Keane skapade Beasts utmärkande look från sju olika djur. Han har manen till ett lejon, skägget och huvudet på en buffel, pannan på en gorilla, tänderna på ett vildsvin, en björns kropp och benen och svansen på en varg. Vad är det sjunde djuret? Tja, en människa, naturligtvis! Dessa babyblå ögon var avsedda att se så mänskliga som möjligt. "Alla andra coola grejer, djurens saker och alla horn och allting är påklädda för ögonen, " har Keane sagt i intervjuer.
12 Maui i Moana var nästan kala.
De långa lockiga låsen på demigoden Maui (uttryckt av Dwayne "The Rock" Johnson) i 2016s Moana är praktiskt taget synonymt med hans karaktär. Men långt innan filmen träffade teatrar, innehöll den ursprungliga designen för karaktären Maui med ett kallt huvud. De ändrade riktning när Tahiti-konsulter berättade för filmskaparna att Maui, en figur på hawaiisk mytologi, vanligtvis avbildades med hår. "Maui var skallig så länge att när vi först såg honom med hår, var det lite svårt att svepa våra hjärnor runt det, " sade regissören Ron Clements i en intervju. "Men nu kunde jag inte tänka mig honom kala. Hår var definitivt vägen att gå."
13 Rex dinosaurien från Toy Story skapades av samma kille som gav världen Buffy the Vampire Slayer.
När vi tänker på författare / regissör Joss Whedon, tänker vi på hans filmer som The Avengers eller hans tv-serie, som Buffy the Vampire Slayer eller Firefly . Vem visste att han också var medförfattare för den ursprungliga Toy Story ?
Som han sa i en intervju, när han fördes in för att skriva om manuset, "karaktärerna var ganska mycket på plats förutom dinosaurien, som var min." Möt dinxauren Rex, fördes till dig av samma kreativa sinne som gav oss en port till demonområden.
14 Genie från Aladdin hade många linjer du aldrig hört.
Robin Williams spelade in över sexton timmar improviserade linjer för sin roll som den maniska Genie i Aladdin . Regissören använde helt enkelt bara en bråkdel av dem i den färdiga filmen. Och vi kommer förmodligen aldrig att höra de linjer som träffar skärrumsgolvet, eftersom Williams har en klausul i sin vilja specifikt förbjuder band som används postumt. All denna improvisation är också anledningen till att Aladdin inte var berättigad till en manus Oscar - Akademin kunde inte vara säker på vad som var skrivet och vad som just dök upp från Williams huvud i studion.
15 Rösterna bakom Mickey och Minnie gifte sig i verkliga livet.
Om Mickey och Minnie Mouse låter som ett gammalt gift par, beror det på att röstskådespelarna som spelar dem faktiskt är gift. Och det är inte anledningen till att de heller kastades. När Russi Taylor, som spelade Minnie, återkallade i en intervju, träffade hon Wayne Allwine, Mickey Muss röst i mer än 30 år (det längsta som någon har uttryckt karaktären), på sin första dag på jobbet, "Vi har precis börjat hänger som vänner. Och nästa sak du vet, vi var ett föremål."
16 EVE, Wall-E: s kvinnliga robotvän, skapades av samma kille som designade iPod.
Bild via YouTube
När Wall-E : s regissör Andrew Stanton kom på idén till EVE - en akronym för Extraterrestrial Vegetation Evaluator - insåg han "Jag beskrev ganska mycket Apple-spelboken för design." Så med hjälp av Steve Jobs, övertygade han Apple-designern Jonathan Ive, mannen som kom med det distinkta utseendet på iMac, iPod och iPhone, för att skapa utseendet på EVE.
17 The Little Mermaid 's Ariel är släkt med Hercules.
Bild via Wikimedia Commons
Disney-skaparna bakom Little Mermaid ville inte att publiken skulle tro att Ariel bara var en knockoff av Daryl Hannahs sjöjungfrukaraktär i Smash-komedi Splash 1984, så de gav sin karaktär ett tydligt ljusrött hår. Vad mer är, Ariel, om du följer familjehistoria i grekisk mytologi, är dotter till herren Triton, havets demigod, som är son till Poseidon, som precis råkar vara bror till Zeus, även känd som pappa till Hercules. Så tekniskt sett är Ariel och Hercules, stjärnan i en annan animerad Disney-film, kusiner.
18 Marlon Brando och Beatles var nästan Disney-karaktärer.
Filmskapare försökte få Fab Four att uttrycka de fyra gamarna i deras animerade film The Jungle Book från 1967, men på grund av bandets upptagna scheman och John Lennons fullständiga avsky från idén, hände det aldrig. (Gammarna har vissa mopptoppar som dock ser väldigt Beatles-esque ut.) Och ingen annan än Marlon Brando ombads spela gangster Bill Sykes i Disneys 1988-film Oliver & Company . Disneys dåvarande vd Michael Eisner kontaktade till och med The Godfather- skådespelaren personligen för att se om han skulle överväga att göra det. Men Brando passerade och trodde att filmen aldrig skulle hitta en bred publik, och rollen gick till Robert Loggia, en vanlig från Blake Edwards filmer.
19 Mary Poppins mest populära låt skulle inte existera med poliovaccinet.
Julie Andrews hade inget intresse av att ta den namngivna rollen i musikalen, så Walt Disney bad Sherman Brothers att skriva en låt som skulle övertyga henne att byta om. De kämpade för att hitta något tillräckligt fängslande, men en dag berättade Robert Shermans barn honom att de alla hade tagit sitt poliovaccin och det hade inte varit så hemskt som de fruktade eftersom medicinen gömdes i en sockerkub. Med den bilden i huvudet föddes en låt, och Andrews gillade det nog att hon skrev på. Tänk på det nästa gång du tittar på Mary Poppins . Det faktum att filmen alls finns beror på polio.
20 Woody från Toy Story var nästan en ventriloquist-dummy och en dålig kille!
Tro det eller ej, cowboy dockan som var Andys favoritleksak designades först som en ventriloquist-dummy med en genomsnittlig strimma. En tidig skulptur delad av Pixar visar en mycket annorlunda Woody än den vi alla känner idag. Han har tunga ögonlock, en lång näsa och en "gångjärn" haka. Han ser ut som att han håller på att säga något riktigt sarkastiskt och grymt. Regissören John Lasseter blandade den ursprungliga karaktäridéen och kallade honom för "läskig".
