Kom ihåg det ögonblicket då du fick veta att du hade tolkat texterna till polisens hit "Every Breath You Take" sedan du hörde det? Det du tyckte var en söt, romantisk kärlekssång var faktiskt en ballad om att förfölja - och plötsligt såg du aldrig Sting på samma sätt igen. Egentligen har många hitlåtar som du har hört flera gånger att ha betydelse du har missat. Det är sant! I årtionden har många av dina favoritartiklar som blivit toppade lurat dig. Så det är dags att bli smart om dessa 20 låtar med hemliga meddelanden som du antagligen inte visste om. Och för mer dold betydelse, kolla in 30 hemliga meddelanden dolda i populära logotyper.
1 "In the Air Tonight" av Phil Collins
Phil Collins första solo-singel, "In the Air Tonight", innehåller en oroande monolog om hur det låter som sångarens borste med en man som vägrade rädda någon som drunknade. Men Collins avslöjade sin första stora hit handlar faktiskt om något annat helt.
I en intervju med BBC erkände Collins att låten från 1981 är en introspektiv titt på hans skilsmässa från sin första fru. "Det är uppenbart i ilska. Det är den arga sidan, eller den bittera sidan av en separation, " sade han. "Vad som gör det ännu mer komiskt är när jag hör de här berättelserna som började för många år sedan, särskilt i Amerika, av någon som kom till mig och sa:" Såg du verkligen någon drunkna? " Jag sa: 'Nej, fel.'"
2 "Slide" av Goo Goo Dolls
Sedan det släpptes 1998 trodde många att den populära 90-talssången av Goo Goo Dolls handlar om en kärlekshistoria. Men i ett avsnitt 2002 av VH1: s Storytellers avslöjade sångaren Johnny Rzeznik låtens verkliga betydelse - och det är mycket mörkare än någon hade förutsetat.
Försäljaren sa att "Slide" handlar om "dessa två tonårsbarn, och flickvännen blir gravid, och de försöker bestämma… om hon ska få en abort eller om de ska gifta sig… och jag tror inte så mycket av människor fick det. " Låtens hemliga betydelse verkar faktiskt ganska tydlig när du tittar på texter som "Älskar du inte livet du dödade? / Prästen är på telefonen / Din far träffade väggen / Din ma förnekade dig."
3 "Fyrverkeri" av Katy Perry
Shutterstock
"Firework" av Katy Perry har blivit en motivationssång sedan den släpptes 2010. Men enligt popstjärnan, vad som inspirerade det var faktiskt hennes egen oundvikliga död. "I princip har jag denna mycket sjukliga idé, " sa Perry till Billboard 2010. "När jag passerar vill jag läggas in i ett fyrverkeri och skjutas över himlen över Santa Barbara Ocean som mitt sista hurra."
Perry tillade att hon gillade det faktum att fyrverkerier gör folkmassorna "ooh" och "ahh." "Jag antar att att få människor att gå" ahhh "är på samma sätt som mitt motto, " sa hon.
4 "Lucy in the Sky with Diamonds" av The Beatles
Bild via Wikimedia Commons
Även om den första bokstaven i varje ord i låten stavar ut "LSD", avslöjade John Lennon upprepade påståenden om att Beatles 1967-hit "Lucy in the Sky with Diamonds" handlade om drogen.
Men decennier senare satte Paul McCartney berättelsen rakt i en intervju 2004 med tidningen Uncut . "'Lucy in the Sky, ' det är ganska uppenbart, " sade han. "Det finns andra som ger subtila antydningar om droger, men, du vet, det är lätt att överskatta påverkan av droger på Beatles musik."
5 "Totalförmörkelse av hjärtat" av Bonnie Tyler
Songkomponisten Jim Steinman avslöjade att Bonnie Tylers hit 1993-låt "Total Eclipse of the Heart" ursprungligen fick titeln "Vampires in Love."
"Om någon lyssnar på texterna är de verkligen som vampyrlinjer. Det handlar om mörkret, kraften i mörker och kärlekens plats i mörker, " berättade kompositören till Playbill 2002. Så nästa gång du lyssnar på 1990-talet klassiker, föreställ dig att det handlar om två vampyrer i kärlek.
6 "Good Riddance (Time of Your Life)" av Green Day
Shutterstock
Om du har deltagit i en examensceremoni, begravning, bröllop eller adjöfest under de senaste 20 åren, är det mycket troligt att du har hört "Good Riddance (Time of Your Life)" av Green Day några gånger. 1997-sången har tolkats i stor utsträckning för att gå vidare till nästa kapitel i ens liv.
Men 2006 erkände bandets sångersång, Billie Joe Armstrong, till Guitar World att låten faktiskt var fäst när han kändes otroligt arg och förargad över ett samliv med en ex-flickvän som flyttade till Ecuador. "I sången försökte jag vara jämn med att hon lämnade, även om jag var helt avstängd, " sa Armstrong. "Så jag kallade det" Good Riddance "bara för att uttrycka min ilska."
7 "Poker Face" av Lady Gaga
Lady Gagas tidiga hits utforskade ofta hennes bisexualitet. Ibland diskuterades det öppet i låtar som "So Happy I Could Die", där hon talar om att jag föll för en "lavendelblondin". Men andra gånger var det så subtilt att du kunde missa det. Och det var fallet med 2008: s "Poker Face."
Gaga öppnade för den verkliga betydelsen av låten vid den 20: e årliga White Party i Palm Springs, Kalifornien 2009. På scenen sa Gaga "Poker Face" handlar om att vara i ett förhållande med en man medan han fantaserar om att vara med en kvinna, enligt NBC.
8 "Harder to Breathe" av Maroon 5
I motsats till vad man tror är den ångande kärlekssången som dök upp på Maroon 5: s debutalbum inte detaljerade huvudsångaren Adam Levines kärlek. Faktum är att "Harder to Breathe" faktiskt inspirerades av trycket från bandets skivbolag när det kom till deras album, Songs About Jane 2002.
"Den låten kommer från att vilja kasta något. Det var den 11: e timmen och etiketten ville ha fler låtar. Det var den sista sprickan, " sa Levine till MTV 2002. "Jag ville göra en skiva och etiketten använde en mycket tryck, men jag är glad att de gjorde det."
9 "Royals" av Lorde
Det kan verka som att den första hit-singeln från Lorde handlade om hur hon aldrig skulle leva upp till monarkins rikedom och berömmelse. Men sångerskan medgav i en intervju med VH1 att hennes 2013-sång "Royals" faktiskt var inspirerad av ett foto av Kansas City Royals basebollspelare George Brett som jagades för autografer av fans.
"Jag hade funderat på att skriva den låten ett tag och dragit samman ett par små rader här och där, och jag hade den här bilden från National Geographic av den här killen som undertecknade basebollar, " förklarade den Nya Zeelands sångaren 2013. "Han var en basebollspelare och hans skjorta sa Royals. Jag var, 'Jag gillar verkligen det ordet', för jag är ett stort ordfetisjist. Jag väljer ett ord och jag kommer att få en idé till det."
Året efter träffade Lorde Brett och de poserade för ett foto tillsammans. Så det är säkert att säga att hon i princip är en kunglig nu.
10 "Lite lite längre" av Jonas Brothers
På höjden av deras popularitet 2008 släppte Jonas Brothers en låt som heter "A Little Bit Longer", som lät som en break-låt. Men kort efter att den släpptes berättade Nick Jonas till MTV att låten faktiskt handlade om hans kamp med typ 1-diabetes.
"Jag hade en dag då mitt socker var utom räckvidd, och jag satte mig vid pianot och skrev det på 20 minuter. Och det var för att jag hade denna starka inspiration, " sa han till MTV strax efter att låten kom ut.
När du undersöker vissa texter i hitlåten (som "Waiting on a cure / But none of them are sure") verkar betydelsen uppenbar i efterhand.
12 "Love Song" av Sara Bareilles
I motsats till vad folk tror, berättar sångerskrivaren Sara Bareilles inte för en knubbig pojkvän att gå av henne i sin 2007-hit "Love Song". I verkligheten, liksom fallet med Maroon 5: s "Harder to Breathe, " skrev Bareilles den här låten för sin skivbolag, vilket krävde att hon skulle skriva en romantisk melodi som hon inte hade i sig.
"De hade uppmuntrat mig att fortsätta skriva, och jag hade bara ingen tur och jag vände på början av idéer och utdrag av ögonblick i en låt, och jag fick bara en riktigt slags blaséreaktion på allt, "berättade hon för MTV 2008." Det är helt ärligt, och jag är väldigt tur att etiketten gillade det också."
11 "Stängningstid" av Semisonic
Bild via Wikimedia Commons
Denna till synes enkla låt om en bar som stängs efter en lång natt med merrymaking är i själva verket något mycket mer. Under en föreställning 2008, två decennier efter att Semisonic- låten först kom ut, sa sångaren Dan Wilson äntligen "Closing Time" faktiskt handlade om hans förestående faderskap. När jag tittar tillbaka måste lyriken "Stängningstid / detta rum inte vara öppen tills dina bröder eller dina systrar kommer" hänvisa till hans hustrus livmoder.
13 "Semi-Charmed Life" av Third Eye Blind
Här är en annan hitlåt från 90-talet som har ett mycket djupare meddelande inom dess till synes yttersta texter.
Strax efter att "Semi-Charmed Life" släpptes förklarade Third Eye Blind- frontman Stephan Jenkins i en intervju 1997 med Billboard att det är "en smutsig, smutsig låt" om en drogdrivna bender. "Det är verkligen roligt att folk spelar det i radion, " sade Jenkins.
"Jag tror att folk hör" Semi-Charmed Life "som ett lyckligt sommarstopp. Och det är bra med mig, " tillade Jenkins. "Jag tycker inte att låten borde vara så uppenbar att jag måste komma ut och säga, 'Par som tar fart tenderar att bryta upp, så gör det inte.'"
15 "Can't Feel My Face" av The Weeknd
Många av The Weeknds fans trodde ursprungligen att hans första hitlåt, 2015: s "I Can't Feel My Face" handlade om euforin av att vara i en spännande ny relation. Men han använde faktiskt sin låtskrivfärdighet för att personifiera sitt tidigare drogmissbruk, enligt Billboard .
I en New York Times- profil hade The Weeknd avslöjat att han som tonåring skulle "bli hög på vad som fanns - MDMA, Xanax, kokain, svamp, ketamin." Med flera texter som beskriver hur "hon kommer att döda mig" verkar det tydligt att "I Can't Feel My Face" handlar om missbruk.
16 "Vargar" av Selena Gomez
Nästan varje gång Selena Gomez släpper ut en ny singel är hennes fansarmé (AKA Selenators) redo att dechiffrera alla sina dolda meddelanden. När det gäller 2017: s "Wolves", såg de tidigt ut att den positiva poplåten mest troligt handlar om Gomezs kamp med lupus. När allt kommer det latinska ordet "lupus" översätter faktiskt direkt till "varg."
Även om sångaren inte har varit uttrycklig för låtens betydelse, sa Gomez till Beats 1 att "låten är väldigt vacker och personlig och texterna bara har en helt egen historia. Konstigt, samtidigt som jag arbetade med den i Japan, jag gick också igenom saker, så det speglar allt."
16 "I Feel It Still" av Portugal. Mannen
Du kanske inte känner till Portugal. The Man by name, men chansen är stor att du har hört deras fängslande singel 2017 "Feel It Still", som fick bandet sin första Grammy 2018. I den senaste pophitten sjunger sångerska och gitarrist John Gourley: "Det är dags att ge lite till barnen i mitten / Men, oj tills det faller / kommer inte att bry mig, "som handlar om gränsen mellan USA och Mexiko.
"Det är en annan av dessa texter som bara sipprar in, " sa Gourley till Genius. "Med allt samtalet just nu, om att bygga en mur vid våra gränser och Berlinmuren, så var det så mycket som den bild som du hade i ditt huvud att växa upp att dessa människor är åtskilda av en mur, och varför behöver vi det där?"
17 "Just Like Heaven" av The Cure
The Cures huvudsångare, Robert Smith, är känd för att snurra ganska esoterisk poesi till hit-topping hits. Exempelvis, 1987's "Just Like Heaven", en till synes oskyldig låt om att bli förälskad.
Men som Smith påpekade i en intervju 2003 med Blender , den berömda linjen "Vad är det här skriket / skrattet / kram som inducerar trick?" är faktiskt inspirerad av ett exempel där han hyperventilerade och började "kyssas och svimma till golvet." Smith berättade för Blender : "När sången utvecklades introducerade jag några olika ackordförändringar, vilket ger den den något melankoliska känslan."
18 "Chandelier" av Sia
Bild via Wikimedia Commons
När Sia släppte sin låt "Chandelier" 2014 tolkades den allmänt som en festlåt. Men konstnären avsåg att det skulle vara tvärtom. Hon fängslade faktiskt låten om sina tidigare kämpar med beroende och alkoholism, som hon hanterade efter att hennes pojkvän dödades av en taxi 1997. Sia vände sig till droger och alkohol för att hantera, men blev så småningom Anonyma Alkoholister och är nu nykter.
"Det var därför 'Chandelier' var intressant för mig, " sa Sia till NPR 2014. "Jag skrev låten eftersom det finns så många party-flickor i pop. Och jag trodde att det skulle vara intressant att ta en annan roll på det."
19 "Higher" av Creed
"Högre", 1999-singeln av Creeds andra studioalbum, verkade som en enkel kristen rockballad om en högre makt.
Men sångaren Scott Stapp sa att hiten som oundvikligen hjälpte Creed att nå meteorisk framgång faktiskt handlade om fördelarna med klarspridning. År 2000 berättade Stapp för Spin- magasinet att han hade haft en återkommande mardröm och djupt in i praxis av klar dröm om att bli av med den. Och det är vad "Högre" handlar om.
20 "I Shot the Sheriff" av Bob Marley
monosnaps / CC BY 2.0
Reggae-ikonen Bob Marley var oerhört skicklig på att väva ganska komplicerade berättelser i sin musik. Ta till exempel sin låt "I Shot the Sheriff" från 1973. Enligt Marleys ex-älskare beskriver låten faktiskt hans önskan att hon inte ska ta p-piller, något som han påstås vara helig. Låtens betydelse lades upp i 2011-filmen Bob Marley: The Making of a Legend, enligt Miami New Times . Marleys ex säger "sheriffen" var läkaren som föreskrev henne pillerna.
När du granskar texterna igen (som "Varje gång jag planterar ett frö / Han sa döda det innan det växer") verkar det vara meningsfullt. Och även om Marley aldrig bekräftade meningen själv, sa han 1974: "Det är inte riktigt en sheriff - det är elementen i ondska." Och för mer ikoniskt musikinnehåll, kolla in 2018: s 30 största årliga musikföreställningar, rankade.
