I flera år satte Hollywood kvinnor på bakbrännaren och flyttade dem till kärleksintressen i berättelser med män. Men särskilt under de senaste decennierna har kvinnor tagit ledningen. Kvinnliga huvudpersoner bär hela filmer på sina axlar och inspirerar tittarna med sin intelligens, talang och styrka. Dessa kraftfulla, intelligenta och unika karaktärer - var och en väckt liv av oändliga skådespelerskor - bevisar att kvinnor kan (och borde) vara i framkant. Från Scarlett O'Hara till Katniss Everdeen är här de mest inspirerande ledande damerna i filmhistoria, presenterade i kronologisk ordning.
1 Scarlett O 'Hara, Gone With the Wind (1939)
Selznick International Pictures via Youtube
Scarlett O 'Hara (Vivien Leigh), huvudpersonen i den tidlösa filmen Gone With the Wind från 1939, är både symbolen för en sydlig belle och en större än livets, otroligt viljestark kvinna. Under hela filmen framträder Scarlett som en riktig ledare som inte är rädd för att skjuta för vad hon vill - en stalwart som förblir modig trots alla utmaningar som kastas iväg. Det finns en anledning till varför den här filmen hyllas till en klassiker och allt beror på dess kvinnliga huvudroll. "Filmen var och jag tror fortsätter att vara ett popkulturellt fenomen, " berättade Richard Jewell, professor vid University of South California's School of Cinematic Art, till Los Angeles Times 2014.
2 Holly Golightly, Frukost på Tiffany's (1961)
Paramount Pictures via youtube
Även om att centrera en film på en samtalstjej kan ha varit lite djärv för tiden, visade Audrey Hepburn att en sådan karaktär kunde spelas med största elegans och klass. 1961: s Frukost på Tiffany's är Hepburns Holly Golightly en kvinna som vill ha mer ut ur livet än den hand som hon har fått - och även om hon kan verka avskild är hon tydligt smart, beräknande och bländande.
Med sin signatur svarta klänning, handskar, pärlor, solglasögon och mini tiara, är Holly en vision av en amerikansk prinsessa, en som sedan har blivit cementerad i popkulturella zeitgeist. Som Turner Classic Movie värd Tiffany Vazquez berättade för Vanity Fair 2016, "People refererar hela tiden, och det är en av de saker där du inte behöver förklara vad referensen är." Om det inte är inspirerande ikonstatus, vad är det?
3 Maria Von Trapp, The Sound of Music (1965)
Twentieth Century Fox via Youtube
Aldrig rädd för att tala sitt sinne, Julie Andrews optimistiska och glada Maria löser problem med en finess som de flesta bara kan drömma om. Hon är både kärleksfull och älskvärd och skrämmas aldrig av sina manliga motsvarigheter, till och med hennes chef, den kontrollerande kaptenen Von Trapp (Christopher Plummer). "Den fantastiska tron på oskuld som fyller Julies ansikte är helt universell - människor från hela världen kan inte låta bli att dras till henne, " sa Plummer till The Hollywood Reporter 2016. Och han har rätt: Maria är söt men smart och gör henne någon att leta upp inte bara för Von Trapp-barnen, utan också för publik över hela världen.
4 Princess Leia, The Star Wars Series (1977–2019)
Twentieth Century Fox via youtube
Hon har känt från länge sedan och en galax långt, långt borta, men Carrie Fishers prinsessan Leia är fortfarande en av de mest inspirerande ledande damerna genom tiderna. Vem kan glömma tiden då hon stod upp mot Darth Vader under de första minuterna på skärmen? Eller räddade sig genom att strypa den onda Jabba the Hutt till döds? Eller slutade med att leda The Resistance en hel generation efter hennes tidigare exploater? Inga två sätt att göra: Leia har ledit med exempel från dag 1.
5 Celie Harris Johnson, The Color Purple (1985)
Warner Bros. via YouTube
Ligger i det vita, mandominerade landsbygden i Georgien på 1930-talet, ser Color Purple Whoopi Goldbergs Celie möta otänkbara övergrepp och förtryck. Men hon lyckas också genomgå en enorm tillväxt i filmen, hitta sin röst och underlätta en väg ut ur hennes hemska omständigheter.
Som O! Tidskribent Melissa Kimble noterade 2018, när Celie säger: "Jag är fattig, svart, jag kanske till och med är ful, men kära gud, jag är här! Jag är här, " det är "ett segerande uttalande" från en kvinna som "hade tillbringat större delen av sitt liv att känna sig ovärdig och osynlig. Det påminde mig om att även med våra brister och brister, fortfarande förtjänar vi att dyka upp i våra egna liv." Celie är ett bevis på att oavsett hur hemsk din situation är, du kan övervinna den - och det finns inget mer inspirerande än så.
6 Frances "Baby" Houseman, Dirty Dancing (1987)
Stora amerikanska filmer via Youtube
I Dirty Dancing går college-bundna "Baby" (Jennifer Gray) från en överpresterande doe-eyed pappas flicka till en modig ung kvinna. Filmen, som hyllas av The Guardian som ett "feministiskt mästerverk", ser Baby sträva efter att hjälpa människorna omkring henne, från hennes suave danspartner Johnny (Patrick Swayze) till sin upprörd kollega Penny (Cynthia Rhodes). I processen finner hon en passion i sig själv som hon aldrig visste att hon hade.
Baby är orädd i sitt försök att stå upp för det som är rätt - till och med går mot sin egen far (Jerry Orbach) vid en tidpunkt - och förvandlas till en självförsäkrad kvinna av integritet och nåd i slutet av den ödesdigra sommaren på Kellerman Resort. Filmens mest berömda linje verkar riktigt: "Ingen sätter Baby i ett hörn" eftersom hon säkert kommer att kämpa sig ut ur den.
7 Vivian Ward, Pretty Woman (1990)
Touchstone-bilder via youtube
1990-klassikern Pretty Woman centrerar sig på Vivian Ward (Julia Roberts), en sassy, självmedveten affärskvinna - även om det här företaget sover hos rika affärsmän. Vivian är ingen pushover, och även i närvaro av hennes klumpiga klientvände (Richard Gere) håller hon fast vid sina ideal. En av de tidigaste scenerna vi ser av Vivian är en etablering av hennes egna regler, där vi säger "Vi säger vem, vi säger när, vi säger hur mycket." Till slut vill hon ha det vi alla gör: kärlek, respekt och "sagan." Stark i sin övertygelse och önskan att försörja sig - medan hon aldrig nöjer sig med mindre än hon förtjänar - är hon jordnära, relatabel och framför allt inspirerande.
8 Clarice Starling, The Silence of the Lambs (1991)
Orion Pictures via Youtube
Jodie Fosters prisbelönta tur som Clarice Starling i den klassiska thrilleren Silence of the Lambs är definitionen av coolt och självförtroende. FBI-trainee Clarice har förmågan att avväpna även den mest galen galna människor - som den våldsamma psykopaten Hannibal Lecter (Anthony Hopkins), som hon får i uppdrag att intervjua. Även när hon söker en kallblodig seriemördare, visar hon sällan sina nerver. I sitt anförande för Oscar för bästa skådespelerska Oscar tackade Foster akademin för att "omfamna en så otroligt stark och vacker feministhjälte." Vi kunde inte ha sagt det bättre själva.
9 Thelma Dickinson och Louise Sawyer, Thelma & Louise (1991)
MGM via youtube
De Oscar-vinnande Thelma & Louise välsignade filmgästerna med inte en utan två oförglömliga ledande damer: Geena Davis som Thelma, och Susan Sarandon som Louise. I början, i en turkis Ford Thunderbird, går den dynamiska duon in på en weekendresa - bara för att hamna på en patriarki-demonterande längdresa. Även om de blev befordrade som kompiskomedier, hanterade Thelma & Louise några riktigt banbrytande ämnen: Trots allt är drivkraften för deras resa att Louise sköt hennes försökte våldtäkt i självförsvar, och de går på språng, snarare än att hålla sig runt och förklarar sig själva för poliser (som inte skulle tro dem ändå).
Thelma & Louise inspirerade till och med Davis till korståg för mer jämställd könsrepresentation på skärmen och berättade The Salt Lake Tribune 2011 att filmen, "verkligen påverkade hur jag såg filmer och kvinnliga roller. Det fick mig att inse att vi ger kvinnor så få möjligheter. " Davis erinrade också om hur mycket karaktärerna fastnade på kvinnliga publikmedlemmar, som aldrig sett kvinnor som Thelma och Louise tidigare. "Jag fick kvinnor att stoppa mig och berätta för mig deras reaktion - de skulle hålla fast vid mina varv och få mig att lyssna på vad de sa." Det skulle inte vara en underdrift att säga att dessa två ledande damer inledde en revolution.
10 Jackie Brown, Jackie Brown (1997)
Miramax filmer
I början av 1970-talet gjorde Pam Grier ett namn för sig som spelade titelfiguren i två blaxploitationsfilmer, Coffy (1973) och Foxy Brown (1974). Spola framåt två decennier, och du hittar hennes mest ikoniska roll - som den namngivna ledande damen i 1997 Jackie Brown, en hyllning till hennes klassiker från 70-talet. Liksom med alla Quentin Tarantino- flickar har naturligtvis handlingen många rörliga delar. Men det kan väsentligen kokas ner till detta: Jackie avslutar sitt humdrumjobb, flyr fem män av en halv miljon dollar och flyter till ett fritidsliv i Madrid. Kan du säga… ikon?
"Hon är Tarantinos mest mänskliga karaktär - en bristfällig, fallbar, djupt riktig kvinna som läser som mer relatabel än någon annan Tarantino-skapelse, " skrev Kate Erbland från Indiewire om den legendariska Jackie Brown. "en sann övning i jämlikhet, en fullt realiserad feministisk skapelse."
11 Mulan, Mulan (1998)
Walt Disney Pictures
Baserat på en forntida kinesisk legend om en dotter som tar sin fars plats i armén, är denna fiktiva ledande dam den verkliga förkroppsligandet av ära, kärlek och lojalitet, vilket bevisar att en kvinna kan kämpa och utföra lika bra varje man. Mulan (uttryckt av Ming-Na Wen) håller sin egen mot sina manliga soldat motsvarigheter, lyckas som en krigare och trotsar könsstereotyper. För att inte nämna, räddar hon på egen hand hela Kina med sin snabbtänkande och stridskompetens i den slutliga showdownen. Och det finns inget mer inspirerande eller häpnadsväckande än det.
12 Erin Brockovich, Erin Brockovich (2000)
Universella bilder via Youtube
Julia Roberts spelar en certifierad turnékraft i detta Oscar-nominerade tag på den sanna historien om Erin Brockovich, en stark, smart, otänkbar kvinna som kämpade för att få ner PG&E, ett enormt gas- och elföretag som hade förgiftat den lilla staden i Hinkley, Kalifornien. Genom att gå från arbetslös ensamstående mamma till juridisk kontorist, sammanställde det verkliga Brockovich ett ärende mot PG&E som resulterade i den största direkta talan i sitt slag, med en av de största giftiga skadeskyddarna genom tiderna. Hennes stridsanda och hängivenhet för att få rättvisa för folket i Hinkley, trots att hon inte har utbildning eller bakgrund för att göra det, gör denna verkliga karaktär - och hennes porträtt på skärmen - intet mindre än inspirerande.
13 Hermione Granger, The Harry Potter Series (2001–2011)
Warner Bros./IMDB
JK Rowlings pisksmarta, hängivna, muggelfödda häxa Hermione Granger försvinner som utan tvekan den viktigaste karaktären i Harry Potter- serien. Om det inte var för hennes klokahet - i kombination med en oöverträffad känsla av rättvisa, ledarskap och integritet - skulle de manliga karaktärerna i serien aldrig ha nått det så långt i kampen mot styrkorna med mörk magi i deras värld. "Hermione gjorde det okej för flickor att vara den smartaste i rummet - att vara ledare, den med planen, " sa Emma Watson, som spelade den älskade karaktären, till The Hollywood Reporter 2016. "Hon är inte bara en roll för mig, hon är en symbol. Jag är djupt stolt över att ha spelat henne."
14 Elle Woods, The Legally Blonde Series (2001-2020)
Alamy
I Legally Blonde , värdefulla, rosa älskande lagstudent Elle Woods (Reese Witherspoon) värderar och omfamnar både hennes kvinnlighet och sin styrka. Och även om nästan två decennier har gått sedan den första filmhissar 2001, Elle förblir relatabel och relevant till denna dag. Witherspoon kommenterade till och med det fortsatta inflytandet av karaktären under en intervju 2018 med Today och sa: "Hon var en modern feminist…. Jag har fått unga kvinnor komma till mig och säga:" Jag gick till lagskola på grund av Elle Woods. '"Och ännu fler unga kvinnor kommer att inspireras av Elle när en tredje del av Legally Blonde- franchisen träffar teatrar 2020.
15 The Bride, The Kill Bill Series (2003–2004)
Alamy
Uma Thurmans tuffa-som-naglar-karaktär Beatrix "The Bride" Kiddo har ett mål: att hämnas på mannen som sköt henne i huvudet. Under loppet av de två Kill Bill- filmerna uppvisar hon oöverträffad uthållighet och skräp (och stridskompetens) som inte är något annat än inspirerande. Alla situationer Bruden befinner sig i - inklusive, vid en tidpunkt, att begravas levande - hon övervinner.
Som Thurman själv sa i en intervju 2017 på Karlovy Vary Film Festival i Tjeckien, har kvinnor berättat för henne att "filmen hjälpte dem i deras liv - oavsett om de kände sig undertryckta eller kämpade eller hade en dålig pojkvän eller kände sig dåligt om sig själva… Den filmen släppte i dem lite överlevnadsenergi som var till hjälp. " Här är det!
16 Maggie Fitzgerald, Million Dollar Baby (2004)
17 Elizabeth Bennet, Pride and Prejudice (2005)
Alamy
Jane Austens Elizabeth Bennet - spelad till perfektion av Keira Knightley i 2005-versionen av filmen - förblir tvingande oavsett hur många hundra år sedan hon skrivdes till. Till skillnad från sina systrar låter hon inte introduktionen av rika män som Mr. Darcy (Matthew Macfadyen) automatiskt wow henne. Nej, hon får dem att bevisa sitt värde. Tack vare hennes hårda känsla av själv, lojalitet till sin familj och onda smarta retorter trotsade denna vällästa dam vad det betydde att vara en kvinna i början av 1800-talet. I ett brev från 1813 till sin syster sa Austen till och med om sin skapelse, "Jag måste erkänna att jag tycker att hon är en härlig varelse som någonsin dykt upp på tryck." Och vi är helt överens.
18 Effie White, Dreamgirls (2006)
Warner Bros. Pictures / Alamy
Denna transformativa roll fick den tidigare American Idol- tävlaren Jennifer Hudson en Oscar-pris för bästa skådespelerska - och med goda skäl. Effies rena gumption, även när hon kastas ur den sångande gruppen hon hjälpte till att skapa, visar en ojämförbar nivå av engagemang. Det är vad som i slutändan skiljer henne från resten av tjejgruppen i den här filmen, vilket gör att vi rotar åt henne hela vägen till ära och förlossning. Om du inte är inspirerad efter att ha lyssnat på "Och jag säger att jag inte går" (naturligtvis efter att ha torkat dina tårar), vet vi inte vad vi ska säga till dig.
19 Leigh Anne Tuohy, The Blind Side (2009)
Warner Bros. via Youtube
Sandra Bullocks skildring av verkliga, tufft pratande Mississippi smällare Leigh Anne Tuohy är en mästarklass i inspiration. I slutet av filmen, Tuohys oöverträffade beslutsamhet och vänliga hjärta i sitt beslut att spela surrogatmamma till den hemlösa tonåringen Michael Oher (som skulle fortsätta spela för Baltimore Ravens), lämnar publiken att rota åt henne på samma sätt som de skulle göra som deras favorit fotbollslag.
"Medan hennes sass både är förtjusande och mycket underhållande, är det hur hon maskerar Leigh Annes" låt dem aldrig se dig gråta "sårbarhet, särskilt när det gäller Michael, " skrev en Los Angeles Times- recension av Bullocks prestanda. "De snabba retriegerna när hon flyttas, axeln kastas tillbaka, ögonen stirrar rakt framåt när hon delar ut den senaste uppsättningen av marschorder… lämnar dig jublande för henne också."
20 Aibileen Clark, The Help (2011)
Dreamworks
Viola Davis väcker en älskad bokkaraktär till liv i denna storskärmsanpassning av Kathryn Stocketts roman med samma namn. Tillräckligt modigt för att berätta sin historia till en reporter på ett uppdrag (Emma Stone), Aibileen hjälper till att avslöja de djupförankrade rasfrågorna från 1960-talets Jackson, Mississippi. Hon tål tidens fördomar och förtryck med en tyst motståndskraft och förbehållen styrka, fast besluten att göra rätt av sin egen familj, den unga vita flickan som hon väcker, och hennes kollegor som har lidit i tystnad för länge. Trots farorna som hotar henne när hon avslöjar sanningen om livet som svart hushållsarbetare, segrar hon och förblir tro mot vem hon är (och vad hon predikar): Hon är snäll, hon är smart och hon är viktig.
21 Katniss Everdeen, The Hunger Games Series (2012–2015)
Alamy
Vem kan någonsin glömma det ögonblicket, i den första posten i Hunger Games- serien, när Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) frivilligt sätter sig i stället för sin syster i det förrädiska Hunger Games? Därifrån, under loppet av fyra actionfyllda filmer, visar den rädsla Katniss en oöverträffad och oöverträffad drivkraft för att skydda sin familj och nära och kära - även om det innebär att riskera hennes eget liv. I slutändan överträffar hon och segrar över alla sina motståndare och inspirerar en hel generation unga kvinnor i processen (och gör bågskytte sval igen).
22 Katherine Johnson, Hidden Figures (2016)
Twentieth Century Fox via Youtube
Taraji P. Henson spelar sakkunnigt det verkliga NASA-matematikern Katherine Johnson, som hjälpte till att beräkna banor för Apollo 11: s uppdrag till månen. Trots dagliga möten med öppen rasism och sexism, visar Johnson nivån på hårt arbete som det tog för en svart kvinna att bevisa sig själv i en vit, mandomominerad tid och industri. Filmen ger äntligen kredit där krediter beror: till kvinnan vars smarts visade en viktig kraft för start, på fler sätt än ett.
23 Rey, The Star Wars Series (2015–2019)
Lucasfilms via YouTube
Allt du verkligen behöver veta om Reys feministiska ikonstatus är att hennes blotta existens gjorde otaliga man-barn online väldigt upprörd. Men Rey (som spela sakkunnigt av Hollywood-nykomlingen Daisy Ridley) är så mycket mer än så. Hon är en tuff-as-naglar-rensare, en överlevande härdad av livet och en toppklasshjälte i sig själv. Till och med mot Star Wars- veterinärer som Han Solo (Harrison Ford) håller hon sina egna och stöder sig aldrig tillbaka från en kamp (eller en monströs rymdsvarelse). I The Last Jedi tar hon till och med ner den osynliga serien baddie med en ljusslider för evigheterna. Vi kan inte vänta med att se vad hon gör i den kommande Rise of Skywalker .
24 Moana, Moana (2016)
Walt Disney Pictures via YouTube
Moana följer den titulära animerade polynesiska prinsessan (uttryckt av Auli'i Cravalho) på en episk resa med självupptäckt som slutar med en seger för sig själv och ön som hon är avsedd att leda, Montunui. Moana väljer att gå mot status quo genom att utforska där någon annan någonsin har varit. Till och med när hon samarbetar med demigoden Maui (Dwayne "The Rock" Johnson), bevisar hon sig mer än kapabel. Hon är spunky, äventyrlig och frispråkig och visar folket i Montunui (och unga Disney-tittare över hela världen) att det är bra att bryta ut ur din komfortzon.
25 Wonder Woman, DC Extended Universe (2016-2020)
Warner Bros./IMDB
Den första stora kvinnliga superhjälten i modern tid blev inte besviken, tack vare Gal Gadot, som tog rollen som en livstid: en prinsessa från Amazonträningen för att vara en oövervinnbar krigare. Så småningom upptäcker Wonder Woman (som först uppträdde i 2016 Batman v. Superman: Dawn of Justice ) hennes fulla krafter och tar bort varje man som kommer i hennes sätt. Och vi får se henne göra det igen i sin egen uppföljare, Wonder Woman 1984, som träffar teatrar 2020.
"Jag tror att det är så viktigt att vi också har starka kvinnliga figurer att se upp till, och Wonder Woman är en fantastisk en, " sade Gadot till Variety 2017. Kritiker över hela linjen var överens, vilket är förmodligen varför det är en av filmerna på Ruttna tomater med de högsta betyg.
