När du hör texterna "Jag kämpade lagen och lagen vann", vilken artist kommer att tänka på?
Om du är musikalisk benägen, kommer ett visst engelskt punk-rockband troligen in i ditt huvud. Eller hur är det med de knasiga gitarrifterna och råkraften från "American Woman?" Den speciella permanenta spektakulära rockstjärnan är omedelbart igenkännbar. Vad sägs om "någonstans över regnbågen?" Strummed ukulele-ackord och en Hawaii-popstjärns sångvokal. Se: Jag behöver inte ens nämna musikerna bakom dessa låtar. De är (både låtarna och rockarna) igenkända över hela världen.
Tja, få detta: ingen av dem är originalverk; de är bara extrema versioner av de bästa coverlåtarna genom tiderna.
Ja, när det gäller musik är först inte alltid bäst. Ofta är den ursprungliga återgivningen bara det första utkastet, en startpistolinspiration för andra sångare och låtskrivare att ta en bra låt och göra den bra . Här hittar du 50 sådana exempel på världens bästa coverlåtar. Så lyssna på och se hur många du visste var coverlåtar. Och för mer bra musik kan du kolla in Every Song of the Summer de senaste 50 åren.
1 "All Along The Watchtower" av Jimi Hendrix (ursprungligen av Bob Dylan)
Sony Legacy
Jimi Hendrixs roddare, högre och stansare elektrifierade version av Bob Dylans klassiska låt, släppt 1968, blåste till och med den ursprungliga låtskrivaren bort. "Det överväldigade mig, " sa Dylan senare, i en intervju från 1995, om att ha hört Hendrixs omslag för första gången. Och för mer bra musik trivia, se de 30 roligaste linjerna från Country Songs.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
2 "American Woman" av Lenny Kravitz (ursprungligen av The Guess Who)
Virgin Records America
1970 brände det kanadensiska rockbandet The Guess Who upp poplistorna med hits som "American Woman", som de hävdade var ett kärleksbrev till kvinnorna i deras eget land. Lenny Kravitzs kraftfulla, uppdaterade version vann för bästa manliga rockvokalföreställning 1999 och originalet återuppstod i smash-filmen Austin Powers 2: The Spy Who Shagged Me .
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
3 "Angel From Montgomery" av Bonnie Raitt (ursprungligen av John Prine)
Warner Bros.
Raitt hjärtligt återgivande av en medelålders kvinna som försökte undkomma hennes omständigheter blev en av hennes viktigaste inspelningar och uttryckte förlorad kärlek, ånger och längtan.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
4 "Eftersom natten" av Bruce Springsteen (ursprungligen av Patti Smith)
Columbia
Bruce Springsteen skrev tillsammans låten med Patti Smith, en hit-singel från hennes 1978- påsk . Han ändrade texterna till sin version från vad han beskrev som ännu en kärlekssång till en grov, introspektiv resa på jakt efter sanningen. Det faktum att han faktiskt co-skrev låten etablerar det som en av de bästa coverlåtarna ute.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
5 "Blinded by the Light" av Manfred Mann's Earth Band (ursprungligen av Bruce Springsteen)
Warner Bros.
Den första låten, och singeln, från hans seminal album från 1973, Greetings from Asbury Park , "Blinded by the Light" gjorde aldrig listorna förrän Manfred Mann's Earth Band släppte deras tag 1976. Det skulle vara Springsteens enda låtskrivarkredit för att nå toppen trots sina förvrängda texter, som i stor utsträckning missförstod i Manns remake. "Skära loss som en deuce, " (en hänvisning till deuce coupe hot rods) ändrades och misheard som "lindad som douche." Springsteen förklarade senare att det var Manfred Manns hänvisning till en feminin hygienprodukt som populariserade låten.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
6 "Blue Suede Shoes" av Elvis Presley (ursprungligen av Carl Perkins)
Sony Legacy
Liksom många av Elvis Presleys tidiga sjökort, var han inte den första, men de var de bästa. Carl Perkins, en annan Sun Records-artist, fick idén till låten efter att ha bevittnat en dansare som blev upprörd över någon för att ha skrapat upp sina nya skor. Som en av de första rockabilly-låtarna skulle den senare täckas av Buddy Holly, Eddie Cochran och andra. RCA bad Elvis att spela in "Blue Suede Shoes" medan Perkins-frigöringen fortfarande var het, men de försenade coverversionen som Elvis betraktade som en hyllning till sin vän, Perkins, tills originalet började bleka från listorna.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
7 "Kokain" av Eric Clapton (ursprungligen av JJ Cale)
Reprise Records
Eric Clapton insisterade på att även om hans hit från 1977 låter som en kärlekssång till ett olagligt ämne, var det faktiskt ett smart förklädt antidrogmeddelande. Visst . B-sidan till singeln "Tulsa Time" blev en av hans signaturhits, och en av flera JJ Cale- låtar han spelade in - inklusive monsterhit "After Midnight" - under den substansblötade eran. Och för roligare låtar, missa inte dessa 40 mest underbara sångtitlar.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
8 "Dazed and Confused" av Led Zeppelin (ursprungligen av Jake Holmes)
Atlantic Recording Corporation
Även om de flesta av de bästa coverlåtarna inte slutar i rättegång, så gör den här. Den amerikanska sångerskrivaren Jake Holmes debuterade "Dazed and Confused", en låt om ett uppbrott, 1967. Den kopierades snart av den brittiska gruppen The Yardbirds, som blev The New Yardbirds med tillägg av sessiongitarristen Jimmy Page. Page anslöt melodin ytterligare med sitt uppföljningsband, Led Zeppelin, böjde det till sin vilja, en av endast tre han spelade in med en fiolbåge på sin gitarr. Holmes citerade senare upphovsrättsintrång 2012, men fallet avvisades när en överenskommelse mellan parterna nåddes utanför domstolen.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
9 "Can't get Used to Losing You" av The English Beat (ursprungligen av Andy Williams)
IRS-poster
Andy Williams hit från 1962 återföds reggaestil av The Beat på 1980-albumet I Just Can't Stop It på höjden av det jamaikanska musikaliska inflytandet i Storbritannien. Släppt som en enda tre år på, blev det deras högsta diagramrekord. Beat frontman Dave Wakeling far älskade originalet, och som det hände, låten var perfekt passform för ska-behandling. "Baslinjen översatt till en reggae känns utan ansträngning, " sa Wakeling. "Pizzicato-strängarna blev gitarrskankar, och melodin flöt över toppen."
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
10 "Girl, You’re be A Woman Soon" av Urge Overkill (ursprungligen av Neil Diamond)
Tryck och gå
Regissören Quentin Tarantino krediteras att återuppliva denna remake av indie-rocklegenderna Urge Overkill, när han distribuerade den på ljudspåret till Pulp Fiction och väckte en helt ny fanbas för låten. Enligt Tarantino är det "ännu bättre" än Neil Diamonds original.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
11 "Girls Just Want To Have Fun" av Cyndi Lauper (ursprungligen av Robert Hazard)
Episka / Legacy
Vem har inte glädjat sig åt denna power-pop diny? Från och med detta författande har mer än 30 artister täckt detta ikoniska nummer, men ingen kommer nära Laupers tag, som exploderade på radio och MTV 1983. Låten, först framförd av den lite kända Robert Hazard '79, men den tog maverick-tänkaren Cyndi Lauper för att göra det rättvisa.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
12 "Gloria" av Patti Smith (ursprungligen av Van Morrison / Them)
Arista Records
Smiths gutturala röst, ultrande och farlig, utspelar sig med orden "Jesus dog för någon synder men inte mina" (ett utdrag ur "Oath", en tidig dikt som avvisar hennes Jehovas vittnesuppväxt) och bygger stadigt tempo som en lokomotiv, som förvandlar garage band classic till en fullständig punk explosion.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
13 "Hallelujah" av Jeff Buckley (ursprungligen av Leonard Cohen)
Columbia
Jeff Buckleys "Hallelujah" är den mest minnesvärda återgivningen av den här älskade låten, till Leonard Cohens lojalister. Buckleys låt är en sekulär uppfattning av Cohens hymnal, genomträngd av sexuell spänning och längtan, som reflekterar över livets flyktiga natur, ett känsla som blev ännu mer gripande av sångarens otydliga död-för-drunkning den 4 juni 1997, långt före låten senare släpptes postumt 2008. Det skulle bli sångarens första nummer ett Billboard-diagram-topper.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
14 "Higher Ground" av The Red Hot Chili Peppers (ursprungligen av Stevie Wonder)
Warner Bros.
Det är svårt att tro att någon bäst kunde den legendariska Stevie Wonder, men Red Hot Chili Peppers "Higher Ground" kan mycket väl ha toppat en av 1973: s största hits. Det skulle bli Chili Peppers första singel med sin nya gitarrist John Frusciante och fick gruppens första Grammy-nominering (1991 - Best Rock Vocal Performance by a Duo or Group). Låten spelade sin sju gånger platina-säljande, kritikerrosade album, Blood Sugar Sex Magik , som allmänt anses vara bandets bästa verk.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
15 "Hurt" av Johnny Cash (ursprungligen av Nine Inch Nails)
Amerikanska inspelningar
I skymningen av en legendarisk karriär skulle Johnny Cash spela in en av hans mest minnesvärda låtar, producerade av superproducenten Rick Rubin. Kontanter är transcendenta när han gör Trent Reznors mörka, sorgfulla texter till sina egna, som om de levereras från graven. Kontanter försvann inom sju månader efter melodins inspelning.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
16 "I Can't Get No Satisfaction" av Devo (ursprungligen av Rolling Stones)
Warner Bros.
Den ultimata ironiska vridningen på en låt om främling och sexuell frustration, levererad av New Wave impresario Mark Mothersbaugh, som troligen förstod de känslorna intimt. Spelat in 1977 med geniusproducenten Brian Eno vid rodret, och det rensades för att släppas av Mick Jagger själv.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
17 "I Fought the Law" av The Clash (ursprungligen av Bobby Fuller Four)
Sony Legacy
Låten var ursprungligen pennad av Sonny Curtis från The Crickets, Hollys ersättare efter hans otydliga bortgång. Täckt av Hank Williams, Jr., The Dead Kennedys och andra - inklusive Bobby Fuller Four 1965 - The Clash-versionen, deras första singel i USA, blev en punksång och satte bandet på kartan.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
18 "I Love Rock N RolI" av Joan Jett and the Blackhearts (ursprungligen av The Arrows)
Boardwalk
Joan Jetts signaturnummer spelades först in av ett lite känt engelskt band, The Arrows. Jett, en mästare på att täcka andras låtar - inklusive "Crimson and Clover", "Love is All Around", "You Don't Own Me", "Do You Want To Touch Me" och "Love Stinks" - skapade "I Love Rock 'n Roll "hennes definitiva uttalande, som gick platina efter att ha kommit över topplistorna i sju veckor 1981.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
19 "I Want Candy" av Bow Wow Wow (ursprungligen av The Strangeloves)
Smäll
Med en smittsam Bo Diddley- blandning och primal, är "I Want Candy" ren pop-punkkonfekt. Spridd från det bördiga sinnet av Malcolm McLaren, skaparen av Sex Pistols, återupptogs 60-talets bubblegum klassiker återföddes med sångaren Annabella Lwin, som bara var 15 år då hitten snurrades till tung rotation på MTV.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
20 "I Will Always Love You" av Whitney Houston (ursprungligen av Dolly Parton)
RCA-poster
Inspelat för The Bodyguard , en av 1992: s största filmer, gjorde Whitney Houstons episka sång Dolly Partons redan vackra låt till den mest sålda singeln av en kvinnlig sångare någonsin. Och för mer bra låt trivia, kolla in de 30 roligaste skämt i populära låtar.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
21 "Jolene" av The White Stripes (ursprungligen av Dolly Parton)
Tredje man rekord
Rolling Stone heter The White Stripes-omslaget till Partons tidlösa, efter att ha "Jolene" en av de största nyinspelningarna någonsin. Jack White, som sjunger ur det feminina perspektivet utan spår av ironi, fäller ner huset i sin episka återgivning av en av de mest vördda countrystjärnorna.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
22 "Killing Me Softly" av The Fugees (ursprungligen av Roberta Flack)
Legacy inspelningar
Medan Roberta Flacks original är felfri ger Lauryn Hill denna klassiska 70-talets ballad nytt liv med hennes krämiga sång och reggae-imponerad själ. Fugees hit nummer 2 på de amerikanska listorna 1996 och deras återgivning blev den mest sålda singeln det året i Storbritannien.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
23 "La Vie En Rose" av Grace Jones (ursprungligen av Edith Piaf)
Ö
Den jamaikanska sångaren Grace Jones ' hårkantade, urbana ljud var en av de coolaste handlingarna '77. Med sin anpassning av Édith Piafs signaturlåt (från långt tillbaka 1945) visade Jones sin mjukare, jazziga sida, vilket gjorde "La Vie En Rose" (Life in Pink) till en internationell hit igen.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
24 "Let's Spend the Night Together" av David Bowie (ursprungligen av The Rolling Stones)
RCA
Medan The Stones stygga, lekfulla lilla nummer var en provokation till prude's överallt 1967, anlände David Bowies ljusare, raunchier glam-framställning från framtiden, infuserad med könsböjande sexuell bravado.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
25 "Louie Louie" av The Kingsmen (skriven av Richard Berry, ursprungligen utförd av Rockin 'Robin Roberts and the Wailers)
Wand
Det lysande, råa, osammanhängande, tre-ackordet, en-hit-undret, "Louie Louie" är bland de mest osannolika hits någonsin, och övervinner odds som skulle ha tappat ut mindre låtar i deras spjälsäng. De lustiga, jangly Kingsmen registrerade antalet på under en timme under mindre än idealiska omständigheter. Och när det var över bandet enades enhälligt var det hemskt. Trots den inflytelserika Boston DJ Arnie Ginsburg som uttalade den som veckans allra sämsta skiva, blev det en sensation och steg till nummer två på de nationella listorna, där det förblev i topp 40 i 13 veckor. Indiana förbjöd det snabbt efter ett rasande förälders klagomål till riksadvokaten Robert F. Kennedy, som inledde en tvåårig FBI-utredning. Feds gjorde otaliga försök att dechiffrera texterna, övertygade om att låten kommunicerade i obscen kod till tonårssubversiva. Rolling Stone , 2007, skulle kalla "Louie Louie" den fjärde mest inflytelserika inspelningen genom tiderna.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
26 "I Shot the Sheriff" av Eric Clapton (ursprungligen av Bob Marley och The Wailers)
Reprise Records
Bob Marleys mästerverk återges troget på Claptons monumentala album 461 Ocean Boulevard 1974, även om det landar ett större slag. Låten var ett av flera exempel på reggaes växande inflytande i brittisk och amerikansk rock och pop, från 1968: s "Ob-La-Di, Ob-La-Da" av The Beatles till Led Zeppelin's D'yer Mak'er i 1973: s banbrytande album Den heliga husen . Det skulle bli Claptons enda nummer ett.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
27 "MacArthur Park" av Donna Summer (ursprungligen av Richard Harris)
Casablanca
Genom att återplacera några av de mest bedrövande texterna någonsin, om ett utgående kärleksförhållande, inspirerar producenten Giorgio Moroder - Disco's Father - den extra begåvade Donna Summer till flera miljoner platinastatus i september 1978.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
28 "Mad World" av Gary Jules och Michael Andrews (ursprungligen av Tears for Fears)
Fristad
Originalet, den första stora hiten av den engelska New Wave-duon Tears for Fears, skrevs som ett svar på Duran Durans "Girls on Film." Återintresserad av Gary Jules och Michael Andrews tjugo år senare blev det en rasande, nedtempad pianoballade för den 2001 klassiska filmfilmen Donnie Darko .
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
29 "Jag och Bobby McGee" av Janis Joplin (ursprungligen av Kris Kristofferson)
Columbia Records
Låten kristalliserar den melankoliska och vandrande lusten i sin era, som väver berättelsen om unga driftare som vandrar över Amerika. Janis Joplins avskräckande avrättning gav det vingar att bli hymnen för en generation. Inspelad bara dagar före hennes död, 27, släpptes denna amerikanska klassiker postumt på hennes album från Pearl, 1971.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
30 "Nothing Compares 2 U" av Sinead O'Connor (ursprungligen av Prince)
Chrysalis Records
"Nothing Compares 2 U", en monsterhit för den irländska chanteuse, är kanske den ultimata breakup-låten. O'Connor är skriven av Prince för ett av sina sidoprojekt och levererar en känslomässig prestanda som det är omöjligt att motstå. Försök bara hålla tillbaka tårarna.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
31 "Over the Rainbow" av Israel Kamakawiwo'ole (ursprungligen av Judy Garland)
Mountain Apple
Hawaiiansk musiker Israel Kamakawiwo'ole, med bara sin röst och hans ukulele, omdefinierade en älskad klassiker.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
32 "Proud Mary" av Ike och Tina Turner (ursprungligen av Creedence Clearwater Revival)
Bofm Ltd
Tina Turner lägger till det från första början: "Vi har aldrig, aldrig gjort det trevligt och enkelt. Vi gör det alltid trevligt. Och grovt." Sedan fortsätter hon att rippa det till strimlor. Ike och Tinas jordskakare är en låt som sås in i vårt kollektiva medvetande att det tappar in en primär lust att stå upp och dansa.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
33 "Rött rött vin" av UB40 (ursprungligen av Neil Diamond)
DEP International / Virgin
UB40, vänsterpolitiska aktivister från Birmingham, England, tog sitt namn från en form som användes för att kräva arbetslöshetsersättningar i Storbritannien, "Arbetsförmånsform 40." Deras reggaed-up omslag av Diamants dystra akustiska ballad är en ode att dricka som ett sätt att glömma dina romantiska elände. Diamond uttalade att det är ett av hans favoritomslag på hans låtar, och ofta utförde det med UB40-reggae-arrangemanget.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
34 "Respekt" av Aretha Franklin (ursprungligen av Otis Redding)
Atlantic Catalog Group
"Respekt" är ett landmärke för att upprätta feminism som fortfarande resonerar idag. Däremot var Otis Reddings originalballad från 1965, som innehöll Booker T. Jones och Isaac Hayes på tangentbord och piano, en vädjan från en man desperat att behålla sin kvinna. Låten markerade Franklins utbrott som en viktig kraft i popmusiken tack vare framsynen hos den legendariska producenten Jerry Wexler, som efter många otroliga inspelningar tog Aretha tillbaka till sina gospelrötter.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
35 "Ring of Fire" av Wall of Voodoo (ursprungligen av Johnny Cash)
Restless Records
Den ikoniska låten "Ring of Fire" bjuder på stilistisk tolkning, men ingen lika minnesvärd som denna akerbiska, industriella punk-rock, synthesizer-driven spaghetti western. Wall of Voodoos återberättelse av Cash's texter beskriver en bokstavlig härkomst till helvetet. Kan det finnas en alternativ mening? Vivian Cash, sångarens första hustru, hävdar att "Johnny skrev den låten, medan han fylldes och berusad, om en viss privat kvinnlig kroppsdel."
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
36 "Sea of Love" av The Honeydrippers (ursprungligen av Phil Philips)
Es Paranza / Atlantic Records
Tidigare Led Zeppelin-frontman Robert Plant krönade en trogen återgivning av denna R & B-klassiker från 1950-talet med sitt band The Honeydrippers, som består av en all-star-uppsättning av musiker, inklusive tidigare Yardbirds Page och Jeff Beck. "Sea of Love" skulle bli Plants bästsäljande singel under tiden efter Zep. Som en känd lärjunge av den amerikanska musikkanonen skulle Plant senare gå med i bluegrass-country-sångaren och fiddleren Allison Krauss på det fem gånger Grammy-vinnande platinealbumet Raising Sand .
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
37 "Smells Like Teen Spirit" av Tori Amos (ursprungligen av Nirvana)
Atlantic Records
T0ri Amos undgick Nirvanas signaturhymn, som gjorde sin gnagande, torterade disaffection till en öm men desperat grund, borttagen för allt ackompanjemang men hennes piano. På frågan om Amos omslag skulle Nirvana-frontman Kurt Cobain sköra att det var "en fantastisk frukostflingorversion."
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
38 "Sweet Jane" av Cowboy Junkies (ursprungligen av The Velvet Underground)
RCA
Cowboy Junkies mest älskade spår från deras seminalalbum, Trinity Session , spelades in på en dag runt en enda mikrofon i en Toronto-kyrka. Sångaren Margo Timmins levererar en drömmande, dåsig upptagning av Lou Reeds klassiker från 1969.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
39 "Tainted Love" av Soft Cell (ursprungligen av Gloria Jones)
Mercury
Som medlemmar i andra brittiska invasionen på 1980-talet återupplivade Soft Cell en glömd Motown-hit som först spelades in på 60-talet av Gloria Jones, flickvän till popsensationen Marc Bolan (alias T. Rex). Stigande till nummer ett i 17 länder, och så högt som nummer åtta i Amerika, dess mörka, konspiratoriska ton om att undkomma ett giftigt samband slog ett ackord med legioner av lyssnare. Singelens B-sida tolkade en annan Motown-klassiker, "Where Did Our Love Go", av The Supremes.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
40 "Take Me To The River" av Talking Heads (ursprungligen av Al Green)
Warner Bros.
I linjeanmärkningarna om deras sammanställning 2004, Best of Talking Heads , skriver David Byrne att 'Take Me To The River' är "en låt som kombinerar tonårslyst med dop." Medproducerad av Eno nådde spåret endast nummer 26 på Billboard Hot 100 1979, även om det etablerade detta grundligt originalband som ett kraftcenter i popmusik. Vid tidpunkten för utgivningen fanns det åtminstone tre andra omslag av Al Green's klassiker: ett av Foghat, ett av Bryan Ferry och ett av Levon Helm, men ingen resonerade som Heads-versionen, som ersätter även originalet i notoritet.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
41 "Mannen som sålde världen" av Nirvana (ursprungligen av David Bowie)
DGC
Nirvanas spökande, introspektiva omslagsspår gjorde en överraskning (och enda) uppträdande på MTV: s Unplugged live-session 1993 i New York. Låten - som Bowie beskrev handlar om ett behov av att ta reda på vem du verkligen är - hittar ny resonans som kommer djupt in i Cobains själ. Bowie sa då "Jag blev helt enkelt blåst bort när jag upptäckte att Kurt Cobain gillade mitt arbete", och att "det var en bra, enkel framställning och låter på något sätt mycket ärligt."
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
42 "Twist and Shout" av The Beatles (ursprungligen av The Isley Brothers)
Parlophone
Strax innan The Beatles bröt upp, kommenterade Paul McCartney att de, trots allt deras genböjande experiment, i grund och botten var ett "riktigt bra rock 'n roll band." Liksom Elvis och The Rolling Stones, fäste The Beatles sina kotletter och slipade ut låtar av banbrytande svartamerikanska artister som Little Richard, Chuck Berry och The Isley Brothers. En hit med topplista från 1964, "Twist and Shout", spelades in i ett enda tag, med John Lennon som drabbades av en dålig förkylning, vilket står för låtens underbara raspiga leverans. Och för mer från förra seklet, missa inte dessa 100 slangtermer från 1900-talet som ingen använder något annat.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
43 "Valerie" av Amy Winehouse (ursprungligen av The Zutons)
Universal Island Records
Amy Winehouse kunde inte ta sig till uppsättningen för att tejpa hennes video för "Valerie." Så producenten Mark Ronson valde istället tre kvinnor att stå i, alla samtidigt. Medan det fungerade briljant, är hennes frånvaro spökande. Zutons-sången kommer till sin egen med Winehouses distinkta sång.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
44 "Walk This Way" av Run-DMC (ursprungligen av Aerosmith)
Profil
Detta verkligt banbrytande samarbete lanserade Aerosmiths comeback och skapade scenen för den fortsatta dominansen av rap i popmusikvärlden. Run-DMC smälter rock och rap med det här omslaget och spelar in det med själva bandet istället för att bara ta originalet. Det blev den första hip-hop-låten som bröt Billboard-topp fem.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
45 "We Can Work It Out" av Stevie Wonder (ursprungligen av The Beatles)
Tamla
Denna vackra låt som framförts av The Beatles var en grund för försoning, uttryckt med passion - dock lite hopp. Omvänt, Wonders väckande funkversion, från hans 1970-mästerverk, Signed, Sealed & Delivered , handlar allt om lust och löfte. Wonder framförde låten för McCartneys Grammy Lifetime Achievement Award-ceremoni 1990.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
46 "Whisky in a Jar" av Metallica (ursprungligen inspelad av Thin Lizzy)
Sony Music
Metallica tar en gammal irländsk folksång, som allvarligt spelats in av Dublin's Thin Lizzie 1972 och strimlar den till bitar, i deras lustiga, gränslägerversion.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
47 "With A Little Help From My Friends" av Joe Cocker (ursprungligen av The Beatles)
Regal Zonophone
Joe Cockers brännbara föreställning på Woodstock höjde Ringo Star's söta lilla ditty till en generations hymne. En BBC-undersökning rankade den som den sjunde bästa coverlåten genom tiderna. Cockers stjärnstyrka landade sin version på vår lista över bästa coverlåtar.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
48 "Woodstock" av Crosby, Stills, Nash & Young (ursprungligen av Joni Mitchell)
atlanten
Joni Mitchell skrev "Woodstock" i ett ögonblick av andlig reflektion, med tanke på Woodstock som samlade en bibelsk historia om optimism. Crosby, Stills, Nash & Young kör med den idén och tryllar fram ett festligt, elektrifierat sylt, vävt tillsammans med bandets mjuka harmonier för att skapa ännu en ikonisk soundtrack av en generation.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
49 "You Really Got Me" av Van Halen (ursprungligen av The Kinks)
Warner Bros.
Till Van Halen förfärligade valde Warner Brothers att debutera en coverlåt för att säkerställa ankomsten av sin nya megagrupp. Fantastiskt som The Kinks original var - melodin var ett avgörande ögonblick för den brittiska invasionen - det försvann omedelbart av denna åskande, nya, övre topp-känsla. När Van Halen släpptes turnerade The Kinks Amerika för att marknadsföra deras album Low Budget . Kinks frontman Dave Davies blev ångad när han minns: "Något barn kom till mig efter ett av spelningarna och sa: '' Jag gillar ditt omslag till Van Halens 'You Really Got Me.'"
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
50 "Du är inte bra" av Linda Ronstadt (ursprungligen av Dee Dee Warwick)
Capitol
En av de mest produktiva hittillverkarna på 1970-talet, den 11-tidiga Grammy-vinnaren Linda Ronstadt ger denna någon-gjort-mig-fel låt en otrolig kant när hon väver igenom sina många stämningar, stödd av Motown-liknande backupvokal. Många har spelat in Dee Dee Warwicks vallmojingel, men ingen kommer nära Ronstadt, en topp-topp-topp i februari 1975.
Lyssna här: Amazon; $ 1.29
För att upptäcka fler fantastiska hemligheter om att leva ditt bästa liv, klicka här för att följa oss på Instagram!
