Från de smala laplarna på 50-talet genom de högljudda och stolta mönstren på 70-talet hela vägen till 90-talets angstiga flanell har vi dragit samman de mest populära stilerna för herrkläder, år för år, från senare hälften av förra seklet. Så läs vidare - och inspirerades att uppgradera din egen garderob. Och om du är nyfiken på vad som är coolt idag, missa inte dessa 20 herrtrender som du bör försöka faktiskt 2019.
1945: Pinstripe Suit
Thayne Tuason / Wikimedia Commons
40-talet handlade om den stora djärva kostymen, men pinstriped iterationer var särskilt populära på grund av uppkomsten av italienska amerikanska gangsterfilmer. Hollywood populariserade i stor stil stilen med filmer som 1945-talet Dillinger , där pinstripe som passade kloka killar lämnade ett stort sartorialintryck. Och för fler sprängningar från det förflutna, kolla in dessa 100 slangvillkor från 1900-talet som ingen använder något annat.
1946: Stickade V-Neck Väst
Även om form-och-tå-formkläder var stora på 40-talet, blev den stickade V-halssans blazern eller jackan ett vanligt utseende som sportades av många urbaniter, särskilt bland dem som assimilerar tillbaka till efterkrigstidens hemliv. Och om du inte är säker på vilka gamla artiklar som fortfarande ser bra ut, kolla in de 40 Horrendous Style Mistakes Men Over 40 Can't Stop Making.
1947: Veckade byxor
Framträdandet av formkläder på 40-talet såg veckade byxor bli en vanlig för många män. Titta på nästan vilket foto som helst av en passande man 1947 och du kommer säkert att lägga en veck i hans byxor. Och för några mer moderna moderåd, missa inte dessa 40 vanliga stiltips som män alltid borde ignorera.
1948: Zoot Suit
Library of Congress, Prints & Photographs Division
Zootdräkten - kännetecknad av dess höga midjelinje, bredbensskärning, tät mansjettbyxor och knäppt byxa och en lång kappa med breda lapeller och breda vadderade axlar - var en av de mest populära passformerna från 40-talet. Det var särskilt populärt bland jazzmusiker och swingdansare (med andra ord: den mest stilfulla kadern någonsin).
1949: Mönstrade slipsar
När fritidskläder och fritidskläder växte i popularitet började band med färgglada mönster få dragkraft. Många glansiga modetyg på den tiden försvarade trenden, och det fick till och med en redaktion på de värdefulla sidorna i Harper's Bazaar .
1950: Edwardian Revival
State Library of New South Wales / Wikimedia Commons
Mode glansigt Harper's Bazaar körde en artikel 1950 med titeln "Return of the Beau", där han hävdade att herrekläder från Edwardian-tiden återupplivades för modern tid av skräddarsydda experter på Savile Row. Utseendet inkluderade en något utskjutad jacka, naturliga axlar och ett övergripande smalare snitt, bärt med en lockigt kantad bowlerhatt och en lång smal överrock med sammetskrage och ärmslut. Nästa, kolla in de här 20 foton bara barn som växte upp på 1950-talet kommer att förstå.
1951: Hawaiian skjorta
ur US National Archives and Records Administration
Den blommiga hawaiianska tröjan blev en semestrar i häftet på 50-talet - till och med president Harry S. Truman var ett fan, vilket bevisades av hans plats på omslaget i magasinet Life från december 1951.
1952: Beatnik
Willem van de Poll / Wikimedia Commons
Jack Kerouacs berömda roman On The Road från 1952 inledde en subkultur känd som Beatniks, känd för sin pseudo-intellektualism och bohemiska livsstil. Deras utseende bestod ofta av smal montering av svarta kläder, basker och tjocka kantade glasögon.
1953: Bikerjacka
Nyckelkonst via IMDb
Den svarta skinnjacka-bärande, motorcykel ridande "greaser" är en av de mest ikoniska subkulturerna på 50-talet. Marlon Brandos minnesvärda roll som gängmedlem Johnny Strabler 1953: s The Wild One populariserade utseendet över hela landet.
1954: Browline Glasses
e US News & World Report Magazine Photograph Collection, Library of Congress
Browline-glasögon, uppkallad efter den djärva övre delen av ramarna, var det mest populära glasögon på 50-talet. Framstående figurer - som Malcolm X och överste Sanders, grundaren av Kentucky Fried Chicken - var anmärkningsvärda fans av stilen.
1955: Harrington Jacket
James Dean var 50-talets ultimata popkulturikon och påverkade många av decenniets trender. När skådespelaren berömt sportade en ljusröd Harrington-jacka 1955: s Rebel Without A Cause , en av hans mest berömda filmer, blev ytterkläderna ett utbrett häftklammer bland många amerikanska ungdomar.
1956: Pompadour
Elvis Presley mania tog officiellt tag i landet i mitten av 50-talet. När hans debutalbum skickades ut 1956 blev sångaren allmänt känd för sitt inflytelserika utseende, särskilt hans signatur pompadour frisyr.
1957: "Ivy League" -stil
Den collegiate stilen av klänning - marinblå två-knappers blazer, Oxford-krage-knäppningar, massor av kabelstickade mellanlager - som sägs ha sitt ursprung på Ivy League-campus under mitten av 50-talet, blev allmänt populärt av landets övre klass. Enligt en artikel från New York Times från 1957 var cirka 70 procent av alla sålda kostymer i "Ivy League" -stilen 1957 och 1958.
1958: Fedoras
Deutsche Fotothek / Wikimedia Commons
Hattar i allmänhet bar ofta under hela decenniet. En av de mer populära stilarna för huvudbonader, fedoraen, godkändes av populära figurer som Frank Sinatra och Carey Grant.
1959: Western-wear
Västra kläder var en annan stor 50-talstrend tack vare ökningen av subkulturer rockabilly, greaser och rock-n-roll. Roy Rogers var en annan inflytelserik popfigur från decenniet känt för sin varumärkes cowboy getup.
1960: Kontinentala kostymer
Spiffy-anpassade utseende var alla raseri bland tidiga 60-talets ikoner som Sean Connery och medlemmar av Rat Pack, inklusive Frank Sinatra, Dean Martin och Sammy Davis, Jr.
1961: Preppy
Alamy
En mer modern version av 50-talets Ivy League-mode såg en ökad framträdande under tidigt 60-tal. Polo skjortor, chino byxor, argyle tröja västar och Nantucket Reds - som gjordes populär av dåvarande president John F. Kennedy, som svor till sitt kontor 1961 - blev häftklamrar för amerikanska män i medelklass.
1962: Mariner's Caps
Marinerskappet var allmänt populariserat av Bob Dylan och var ett vanligt huvudbonad som sportades av olika motkulturella stammar på 60-talet. Den legendariska folksångaren hade till och med en på omslaget till sin självtitulerade debut LP från 1962.
1963: Surfwear
Surfing fick betydande popularitet i USA mellan början till mitten av 60-talet. Kaliforniens rockband, The Beach Boys, stärkte signatursurferens livsstil med deras hit "Surfin 'USA" från 1963, vilket ledde till en ökning av Pendleton-jackor, brädeshorts och Hawaii-tröjor.
1964: Vit smokare
Thomas Dellert / Wikimedia Commons
Tack vare den kritiska och kommersiella anmärkningen från 1964: s brittiska spionfilm Goldfinger , med Sean Connery med James Bond, blev den vita smokingen, en av filmens mest minnesvärda utseende, en betydande sartorial trope i många modeannonser och filmer.
1965: Mop Top Hair
Med det växande inflytandet från Storbritanniens modsubkultur i Amerika började många unga män ha på sig långa frisyrer. Denna frisyr godkändes särskilt av The Beatles, som vid den tiden blev den första rockgruppen som nominerades till Grammy Award för årets album med deras LP- hjälp 1965 !
1966: Mod
1966 publicerade tidningen Life en artikel med titeln "Revolution in herrekläder: Mod-modes från Storbritannien gör en kross i USA". Modströmmens framgångsrika framgång - som bestod av dandy skräddarsydd, Chelsea-stövlar och slick-kammat hår - var delvis på grund av den ökande mängden brittiska band som The Beatles, The Who och The Kinks, som populariserade utseendet.
1967: Paisley skjortor
Färgglada tryck bärs ofta i mitten till slutet av 60-talet, särskilt paisley. Tidningen Ebony publicerade en trendartikel 1967, där det stod: "Jätte paisleytryck återspeglar ljusstyrkan hos Acapulco och färgerna - toreroröd, Stillahavsblå och mexikansk majs - är lika glatt som en skål med chili. Grön och guldmedaljongsportskjorta bärs med Van Heusens chilikardigan."
1968: Krossad sammet
De sena 60-talet präglades av "Påfågelrevolutionen", som föreslog en återgång av flamboyanta Edwardian kostymer i unika tyger och mönster. Krossad sammet blev ett varumärkesutseende för många musiker inom rockmusik vid den tiden, inklusive Rolling Stones och Jimi Hendrix.
1969: Hippie
Derek Redmond och Paul Campbell / Wikimedia Commons
Den legendariska Woodstock-festivalen ägde rum sommaren '69 och blev den ultimata samlingen för decenniets fredsfrämjande, tie-dye-älskande hippie-subkultur. Andra hippie pekstenar inkluderade bell-bottom jeans, fransvester och pannband.
1970: Militärt överskott
Med den pågående kontroversen kring Vietnamkriget och populariteten för det årets krigsfilmer, M * A * S * H och Patton , utvecklade män ett växande intresse för militär överskottskläder.
1971: Oval Glasses
Beatles mani dominerade 60-talet och en bra del av 70-talet. Bandets mest populära medlem, John Lennon, inledde en solokarriär 1970 och hans singel "Imagine" toppade listorna samma år. En mycket inflytelserik politisk aktivist och en ikon för hippie rörelsen, Lennons modekänsla, särskilt hans ovala glasögon, adopterades allmänt av många likasinnade ungdomar.
1972: Sideburns
Sideburns fick nya konnotationer i slutet av 1960-talet och början av 1970-talet bland ungdomars subkulturer som hippier och skinheads. Popkulturikoner som Steve McQueen, Burt Reynolds och Elvis Presley var också kända för ansiktsfrisyren.
1973: Glam Rock
Schiffer Pal / Wikimedia Commons
Androgynt glamrock-mode var extremt populärt bland brittiska och amerikanska ungdomar, präglat av broderade västra tröjor, plattformsskor, satängrockar, sammet sportrockar och andra prickiga tyger och mönster. David Bowie ansågs som en symbol för stilen, särskilt med sin Ziggy Stardust- turné, som varade från 1972-1973.
1974: Kvasi-europeisk kostym
ce US National Archives and Records Administration / Wikimedia Commons
År 1974 började amerikanska kostymer likna deras europeiska motsvarigheter. De var smalare, med vadderade axlar, högre armhål, en mindre midja, öppna lappfickor och en liten flare till byxorna och jackan.
1975: Mood Rings
Håller med era tidens förkärlek för bohemiska filosofier och färgglada mode, blev humörringar all raseri när de skapades 1975 av två New York uppfinnare, Josh Reynolds och Maris Ambats.
1976: Punk
Punkmodens aggro-street sensibility brusade i mitten av 70-talet. Ramones, en av genrens pionjärer, var ett stort stilinflytande i punkgemenskapen; På omslaget till deras självtitulerade debut LP 1976, klädde bandet rippade smala jeans, låg-top sneakers och svarta jackor.
1977: Disco
HammondCase / Wikimedia Commons
Disco mode är förmodligen en av de mest avgörande trenderna på 70-talet. Släppandet av den ikoniska disco-filmen Saturday Night Fever med John Travolta i huvudrollen, katapulterade stilen för massorna; tillräckligt snart klädde alla i färgstarka tre-delade kostymer som kännetecknades av breda lapeller, vid ben eller blossade byxor och höga västar.
1978: Heavy Metal
I slutet av 70-talet började rockmusiken bli högre, argare och mer teatralisk. Genom att smälta punk- och glam-stilar, tidiga metallhuvuden rockade retade hår, lädervästar, pinnbälten och pannband, vilket framgår av Van Halen's (mästare av hantverket, på scenen och av) 1978 självtitulerade debut LP.
1979: Kipper Ties
När 70-talet avslutades började kläderna bli större och djärvare. Kipperbindningar, som kännetecknades av deras extrema bredd och ofta garnade färger och mönster, var ett populärt tillbehör, särskilt med komiker som Max Miller och Jerry Siegal.
1980: Preppy Revival
När unga yrkesmässiga urbana yrkesmän började sippra in i arbetskraften började folk uttrycka förakt mot de avslappnade och upproriska attityderna från hippie- och punkunderkulturer. Som ett resultat släppte The Official Preppy Handbook 1980, och dess framgång markerade återvändandet av throwback Ivy League-mode på 50-talet.
1981: New Wave
Punkmusik förändrades så småningom till de syntbelastade, experimentella gitarrljuden från New Wave-musik, vars scen var känd för sina smal passande kostymer, tunna slipsar i läder eller djärva mönster, randiga T-shirts, endast medlemmar jackor, klubbkläder, metalliska tygskjortor och androgyn neonfärgad makeup. Ankomsten av MTV 1981 skulle inleda New Waves mest framgångsrika era i USA, med band som Blondie, Devo och Simple Minds som blir några av de mest framgångsrika handlingarna i decenniet.
1982: Athletic Clothing
Allan Warren / Wikimedia Commons
När människor fortsatte att röra sig bort från det osjukliga utseendet på hippimode, började idrottskläder byta ut jeans och läder. Vanliga föremål som var slitna var rörstrumpor, velour träningsdräkter, nylon shorts och sporttröjor. Släppandet av Rocky III bidrog också till intresset för sportkläder.
1983: Röda läderjackor
Shutterstock
Michael Jackson var 80-talets ultimata popikon, varumärket med en distinkt look och stil som skulle kopieras av män och kvinnor överallt. Släppandet av hans legendariska musikvideor för "Beat It" och "Thriller" 1983 katapulterade försäljningen av röda läderjackor överallt.
1984: Air Jordan
1984 samarbetade Nike med basketspelaren Michael Jordan för sin första Air Jordan-sneaker, Air Jordan 1. Skon blev en omedelbar framgång - och är fortfarande sliten idag.
1985: Miami Vice
LS Toledo / Wikimedia Commons
Det amerikanska brottsdramaet Miami Vice hade en av de mest inflytelserika effekterna på herrmode när det debuterade 1984, bara för att drabbas av topp popularitet 1985. Många citerar showen som att uppfinna stilen "T-shirt under Armani jacka" samt popularisera färgglada skräddarsydda mönster av italienska märken som Giorgio Armani, Gianni Versace och Vittorio Ricci på amerikanska. (För att inte nämna de signatur Ray-Ban-vägtrafikerna.)
1986: Safari Jackets
Ett växande intresse för exotiska resor ökade i tropiskt mode, såsom safarijackan. Framgången med 1986's Crocodile Dundee populariserade ytterkläderna för många amerikanska publik.
1987: Power Suits
Lanseringen av Wall Street 1987 gav en stark reflektion av de typer av kostymer som var populära bland tidens affärsmän. Döpt "power suit", många definierades av breda pinstripes, dubbel-breasted lapels, breda axlar och färger som sträckte sig över ett område från marinblå till något blåare marinblå. (För att vara rättvis bar vissa driftiga individer grått.)
1988: Hair Metal
De storhåriga stadionrockbanden som styrde hårmetalscenen var kända för sin användning av smink, tight denim eller läderjeans, spandex och pannband. År 1988 ansågs band som Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard och Poison som pionjärer i stilen.
1989: Doc Martens
Goth subculture uppnådde relativt mainstream-erkännande i slutet av 80-talet tack vare band som The Cure, som släppte det topp-toppande Disintegration- albumet 1989. Mode förknippat med genren - främst Doc Martens kampstövlar - sportades i stor utsträckning av många män och kvinnor under 80-talet och in i början av 90-talet
1990: Fallskärmsbyxor
Alamy
MC Hammers ganska framgångsrika singel från 1991, "U Can't Touch This", höjde populariteten hos bredbensbyxor känd som fallskärmsbyxor, även om "Hammerbukser" var en överdriven iteration av stilen.
1991: Grunge
De råa hårda rockljuden från grunge blev en av de mest populära musikscenerna på 90-talet. Grungestilen kännetecknades av sin uppenbara antimode-look, bestående av beat-up-flanell, stridsstövlar, droopy ulltröjor och rippade jeans. Nirvanas grunge hymne "Smells Like Teen Spirit" var banbrytande när det släpptes 1991.
1992: Hip-Hop
Efter framgången med 1991's Boys in the Hood gick hiphopmusiken i mainstream. År 1992 var stora basebolljackor, baggy jeans, bomberjackor, Baja-jackor och träningsdräkter populära bland unga män som fritidskläder.
1993: Overaller
Baggy snitt var en stor modefluga under början av 90-talet, vilket berömdes av det växande inflytandet av hiphopmode. Tupac Shakur, Aaliyah och Will Smiths karaktär från The Fresh Prince of Bel-Air var populära leverantörer av övergripande jeans, som blev en avgörande sartorial touchstone för genren.
1994: Pyjama Chic
Infrogmation / Wikimedia Commons
Lösa passar av affärsdräkter och streetwear skapade en stil med pyjamasfina casual wear som var populär bland många amerikaner. 1994 publicerade Esquire en artikel med titeln "Clark Kent Goes Casual", där det stod: "Lois och Clarks Dean Cain hänger lös i vårens pyjamasinspirerade sportkläder, vilket bevisar att du inte behöver klä dig som Man of Steel i öppetider för att se super ut."
1995: Modern Preppy
IMDB / Twentieth Century Fox
Populära 90-talsmärken som Gap, Calvin Klein och Tommy Hilfiger drev en mer minimal, modern preppy-stil som blev populär bland många unga amerikaner. Hårfärgade turtlenecks, khaki chinos, rakskjorta denim och kontrast-krage skjortor var häftklamrar vid 1995.
1996: Bowlingskjortor
Forest och Kim Starr / Wikimedia Commons
1996-filmen Swingers spelade ett stort inflytande på herrmode, vilket ledde till populariseringen av den "klänta casual" looken. Bowlingtröjor, slitna untucked, blev särskilt populära på grund av filmen.
1997: '70s Revival
Alamy
Förenade kungarikets "Cool Britannia" -rörelse upplevde en kort men betydande körning i USA med populariteten hos Brit-popband som Oasis, Radiohead och Blur. Detta resulterade i en återupplivning av mode från 70-talet: Mod-frisyrer, solskyddsglasögon, denimjackor, Harrington-jackor, sammet-sportrockar, randiga skjortor och poloshirts. I mars 1997 publicerade Vanity Fair en specialutgåva om Cool Britannia med Oasis Liam Gallagher på omslaget.
1998: Smart Casual
Getty Images
Bill Gates och Steve Jobs, teknik-titanerna på 90-talet, var särskilt erkända för sina avslappnade affärsdräkter, som i allmänhet bestod av blazer och turtlenecks parade med jeans, khakis och vita sneakers. Steve Jobs dräkt när han introducerade iMac på Apple Expo 1998 skulle bli ett affischbarn för den smarta casual looken.
1999: Spiky Hair
Bortsett från att vara en populär frisyr bland pojkeband som Backstreet Boys och N * Sync, var pigg hår - ofta med blekta tips - också en stor stilavhämtning från 1999 Fight Club , där Brad Pitts karaktär Tyler Durden ansåg det berömda spiky utseendet.
2000: Y2K Mode
Shutterstock
Spänningen i det nya årtusendet och populariteten för sci-fi-filmer som The Matrix resulterade i "futuristiska" kläder, bestående av "tekniska" tyger, färgglada mönster och sportkläder i metalliska färger. Och för några mer moderna moderåd, stjäl dessa 20 enkla sätt att höja ditt stilspel direkt.
